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第186章 手工核雕5（第3页）

之前，在此得事先说明一下，通篇可能不是太流畅，没有办法完全还原过去的细枝末节，文中所提及各位手作匠人与作品良莠等问题，仅代表个人浅见，并不与市场运作及所涉相关人士名誉地位挂钩，请勿误有他意。

同时作为一名玩家，需要指正的地方有很多，还望同好中人多多提点，千感万谢。

元年初始，很多核雕作品并没有落款（包含目前多数排名靠前的名家们，估计他们也未预想到没过几年会有如此翻天覆地的巨变），也没有原料大小之分（只有铁核、油核、三花、四花、怪核之分），价格颇为色伊。

虽然回想过往的价格，心里五味杂陈，但在当年的物价，对于月薪族的人来说这也算是一笔不小的开销。

其实真正经过把玩后出效果的也就那么几件，不少作品因为种种原因无法上手盘玩，甚至连存放的要求也很高。

还有一个原因就是当时玩核的年轻人少之又少，莫名其妙就变成了独行侠，也没有多少人能理解或欣赏这门手工艺的魅力所在。

“工”

胜于一切名头，实实在在的看作品本身。

落款、证书到底能不能百分之百的确保作品的质量，大家心知肚明。

盘玩为首，收藏为辅，投资就拉倒吧。

玩物一件，本来就是图一乐。

如果不能上手盘玩看变化过程的核雕作品，从本质上说就失去了大部分乐趣；至于收藏一说，不以价格为唯一衡量标准；投资不考虑，风险太大，论回报率也是低值。

近五年来，入手作品数量年均十来件，每一件几乎都是非你莫属，加之多年来的积累，为了避免束之高阁，适时的控量，这样就产生了流转易物。

以玩养玩在圈内不稀罕，只要以真待人，都是行得通的，现状也就做到了“经手既是拥有”

，仅此而已。

在谈及“苏工”

、“老苏工”

一词时，第一个联想到的就是舟山村，那里除了须、殷俩大族系、钟家一系及其徒弟们，能够体现苏州核雕的古朴拙味之外，还有一些“埋头苦干”

远胜于名的师傅。

缪小明老师虽然名声在外，但功力保持，作品质量一直有保障（传闻年作十颗作品），精于浮雕技法，刀法细腻不失灵动。

早年间的圆雕作品也称得上苏工典范，《西厢记》与四大天王中的《广目天王》也只是晚辈能力范围内所能收入囊中的作品。

如果说缪小明老师的技法源于少时的木工基础，那么任敏华老师算得上“气质型”

匠人（觉得和桃核雕王开明老师有异曲同工之妙），也是个人非常推崇的几位老师之一。

之所以偏爱任老师的作品，主要是因为其作品满足了我各项把玩与收藏的条件，从原画作的还原呈现、布局设计、人物形态神韵的把控、细节处理等都很到位，更深深抓住我眼球的就是那一手漂亮的字，敢问有几人能把落款署名搞定了还能写像样的。

任小明老师算是个奇才，动物题材作品的刻画不但形似，连神态也惟妙惟肖，当年《全家福》系列作品可圈可点。

胡海生老师和敏明老师早年间的作品以吃刀深出名，人物神韵尤佳，经过把玩之后呈现出钻石切面效果，阳光映照下很是亮眼，只可惜两位老师后续作品再无创新。

之所以称其为匠人，是因为拿着匠人的酬劳奉献着大师级的作品，绝非嘲讽之意。

《八宝观音》、《鸟语花香》、《十八罗汉》等作品都是当时力作，功力不逊色于某大师，甚至青出于蓝而胜于蓝，但很少人能有机会接触到其作品。

所以当年有个玩笑，同时期某大师作品有明显差异的话，那么好的就是汝雷本工。

时过境迁，不说也罢，《十八罗汉》小籽作品周福林、周泉根老师也很出彩，只是不太会营销推广，少有人能亲自感受。

海派，能算沪上特色吗？算吧，必经有个“海”

字嘛。

晓亮（徐华亮）的《夜夜生财》、《八大财神》风靡一时，打破传统的做法，确实让人耳目一新。

其师王鼎新更是技高一筹，美院出身的他，乃是沪上牙雕泰斗顾振鹏先生的关门弟子，其在不同材质上执刀雕琢出的佳作也是获奖无数。